Foto jaén.-Isabel Soler: 'He intentado mirar detrás del espejo y atravesarlo con la mirada'

—También la razón de ser del espejo es la imagen.
—Claro. El espejo tenía la doble vertiente, es un objeto escultórico, pero también es bastante frío porque tiene una pantalla de separación. Refleja unas imágenes que no pueden fijarse, mientras que la fotografía sí puedo fijarla y mantener lo que había mirado el espejo. Primero estudié el espejo como objeto escultórico y, después, la fotografía fijando las imágenes de los reflejos. 
—¿Y cómo fue el proceso?
—Por evolución natural fui viendo que la misma fotografía, al estar descontextualizada en una galería con su marco y su cristal, volvía a incluir los reflejos. Yo he intentado mirar detrás del espejo y lo veo más como una mirada que intento atravesar.
—¿Qué quiere decir con Cruce de miradas en el umbral?
—Porque a cada fotografía le voy a poner el umbral del autor que toma esa foto inicial. Por ejemplo, hay una fotografía de Tatiana Parcero, en la que una mujer, que soy yo, se tapa un ojo con la mano. Yo comparto esa foto con ella. También hay una de Oleg Dou en la que se perciben unos labios. Cada umbral es un fotógrafo diferente.
—Hay muchas personas aficionadas a la fotografía, pero gente que tenga algo que decir, ya es menos. ¿Qué le recomendaría a la gente que se está interesando por la fotografía?
—Que primero se preguntara a sí mismo qué es lo que desea y buscara la pregunta correcta para empezar a buscar respuestas. Cada persona tiene sus fases. Hay gente que no sabe lo que busca, coge la cámara como herramienta y dispara para ver qué encuentra. Pero cuando no se sabe la pregunta se dispara sin saber. Cuando saben qué quieren transmitir les es más fácil encontrar la respuesta. Les hace falta la idea de proyecto. Yo creo que es fundamental que sepa cuál es su proyecto, qué es lo que está buscando y qué es lo que quiere contar.
—¿Qué papel tiene el azar en la fotografía?
—El azar existe y es necesario, pero sólo funciona si se es consciente de la ayuda que ha prestado ese azar.
—¿Cómo ve esta segunda Bienal de Fotografía de Jaén?
—Necesaria, como cualquier acontecimiento fotográfico. Se acaba de celebrar en Granada el Al Andalus Foto Festival, del que yo he formado parte de la organización, y el mero hecho de que las personas se encuentren para comunicar sus necesidades e inquietudes y saber qué están haciendo los demás, hacen necesario este tipo de encuentros. Esta bienal era necesaria en Jaén. Me parece una iniciativa muy valiente y arriesgada para el tiempo de crisis en que nos encontramos. Tenemos todos que arrimar el hombro para que todo esto siga adelante. 
—Su investigación ha estado centradas en las tres dimensiones, 3 D. ¿Cree que la fotografía tiene aún mucho campo por descubrir?
—La fotografía, como cualquier otra disciplina artística, va a seguir evolucionando en función de los intereses que cada persona tenga para expresarse de alguna manera. Cuando a una persona la fotografía no le sirva como instrumento de expresión o de narración, buscará otros recursos y disciplinas. En un momento dado la fotografía me puede parecer muy fría y suelo utilizar material pictórico para darle otro carácter. En un momento dado, necesito el tiempo y ella no tiene ese tiempo. En ese caso, necesitaré de la cámara de vídeo. Muchos fotógrafos están recurriendo al audiovisual porque la fotografía se queda corta.
Ignacio Frías /Jaén