Julio Demonio: “El directo es el gran momento del artista”

Julio Demonio es el alter ego del músico jiennense Julio Ángel García Aparicio, quien, después de haber tocado en diversas formaciones de rock and roll y blues en Jaén desde muy temprana edad, decidió lanzarse hace ya algunos años al mundo de la música en solitario con el deseo de difundir sus propias canciones acompañado de sus guitarras y su armónica. Con su estilo inconfundible de Folk-Rock con toques de rock and roll, cuenta con varios discos de edición propia como “Cavernarios”, “La trampa de la hormiga león” y el reciente “Cinco canciones definitivas”, del que da detalles en esta entrevista.

—Acaba de publicar “Cinco Canciones definitivas”, ¿qué tienen de especial?

—Tenía una lista más amplia de canciones para formar parte de un disco y tuve que elegir cinco. Me gustó el doble sentido del título, no significa que sean las últimas que vaya a grabar, sino que son las elegidas para formar parte de este sexto trabajo. Son canciones con composiciones que funcionan y textos que transmiten.

—¿Qué encontraremos en esas cinco canciones?

—Vienen a consolidar un proyecto que me acompaña desde hace veinte años como cantautor. Hablan de emociones, de sentimientos y de historias cotidianas que considero universales. Me interesa que las letras tengan contenido, no dejen indiferente al oyente y puedan provocar una emoción. También busco melodías interesantes que funcionen en formato acústico, porque es la esencia de mi propuesta artística

—¿Siente que este disco es el más introspectivo de su carrera?

—Más que un momento especial, creo que este disco viene a consolidar un camino. Llevo muchos años desarrollando un proceso que consiste en escribir canciones, grabarlas y compartirlas con el público. Este sexto trabajo reafirma esa manera de entender la música y demuestra la continuidad de un proyecto que sigue vivo.

—Después de seis discos publicados, ¿qué le sigue empujando a escribir canciones?

—Me gusta convertir sentimientos en canciones, contar historias a través de la música y las palabras. La música tiene una capacidad extraordinaria para transformar estados de ánimo y conmover. Eso es lo que me impulsa a seguir creando, independientemente de la repercusión.

—Presentó el disco en directo el pasado 16 de mayo en The Garrison de Jaén, ¿qué significan para usted los conciertos?

—El directo es el momento culminante para un compositor, es cuando el trabajo realizado en privado se comparte. Se crea una conexión muy especial entre el artista y quienes escuchan, y esa retroalimentación tiene algo mágico. El escenario es donde un músico muestra de forma auténtica su trabajo y donde la música cobra una dimensión diferente.