Agapornis, seda y fragmentos naturales, protagonistas en la obra de David Calderón

LA ENTREVISTA

El artista jiennense David Calderón ha resultado ganador de la VI edición del Premio de Arte A&G con su obra “Umbral Amarillo”. Criado en la calle Conde, junto a la catedral, inicialmente se formó en la Escuela de Arte José Nogué, luego estudió Bellas Artes en Granada y ahora, con 43 años, vive en Huércal de Almería. La obra de Calderón, que vende sus obras en España y también en Australia, ha sido elegida entre 117 candidaturas. Dotado con 6.000 euros, Calderón afirma que este tipo de galardones son pulmones económicos para los artistas.

—¿Qué es Umbral amarillo?

—Esta obra plantea la pintura como una membrana entre lo visible y aquello que permanece oculto. El agapornis, apoyado sobre el lino junto a pequeños fragmentos naturales, habita esta pintura que no utilizo como ventana, sino que más bien uso un recurso que común en el siglo XIX, que era el trampantojo.

—¿Vive solo de la pintura o simultanea su trabajo artístico con otra actividad?

—Es difícil, pero vivo solo de la pintura. Premios como el A&G son un pulmón económico para tirar hacia adelante. Me presento a bastantes concursos y eso es lo que me hace seguir, no parar.

—¿Trabaja con alguna galería?

—Hasta ahora no tengo ninguna.

—¿Y no resulta complicado vivir de esa forma del arte?

—Sí, es bastante complicado. Pero siempre sale gente que te compra a nivel particular y los premios ayudan mucho. Yo gano a lo mejor cuatro o cinco premios al año, si no más. Eso es lo que te permite seguir adelante.

—A&G es un grupo para la gestión de grandes patrimonios privados e institucionales, ¿Cómo casa el arte con la empresa? ¿Son una especie de mecenas para artistas emergentes?

—Diría que sí. Estos premios impulsan cuya trayectoria no está totalmente consolidada y permiten mover su obra. Es una manera de impulsar a artistas que no son todavía de una trayectoria consolidada total, sino de media carrera o inicio de carrera. Umbral amarillo pasará a formar parte de la colección de A&G y además tengo que llevar otras dos más para exponerlas allí, en su sede.

—¿Cómo se definiría a usted mismo como artista?

—Soy un artista multidisciplinar que explora la capacidad de la pintura para producir presencia, inspirado por el momento en que una imagen deja de ser sólo representación y adquiere una existencia propia, capaz de transformar la percepción del espectador.

—¿En que trabaja ahora?

—A lo mejor sale algo para alguna feria en México, pero todavía no es seguro. Ahora estoy produciendo obras para preparar nuevas convocatorias de premios.